Benvenuto nel cerchio della “Connessione”

Qui puoi creare una forte connessione mentale e fisica con lo strumento, per trasferire chiaramente le idee musicali dalla mente alla chitarra

IL CERCHIO DELL’ECCELLENZA

Tutte le competenze della chitarra jazz in un unico sistema integrato

guarda il video!

Collegamento – Connetti Mente e Mani

tutti gli esercizi più efficaci per sviluppare un forte collegamento con il tuo strumento

Ogni musicista sa cosa vuol dire avere un’idea musicale chiara in testa… e non riuscire a trasferirla sulla chitarra.
Quel passaggio, quel salto – dalla mente alle dita – è spesso il punto critico.
La musica è lì, la senti. Ma le mani esitano, cercano, inciampano.

Il Collegamento è proprio questo: la capacità di rendere immediato e naturale il legame tra la tua intenzione musicale e il gesto fisico.
Significa poter suonare ciò che immagini, senza barriere, senza fatica, senza deviazioni.
Un flusso diretto e consapevole tra la mente musicale e lo strumento.

Questo collegamento si costruisce spesso inconsapevolmente, nel tempo, attraverso l’esperienza, lo studio, la pratica di brani, melodie, diteggiature. Ma proprio per questo, rischia di rimanere incompleto: zone della tastiera poco chiare, suoni che senti ma non riesci a realizzare, idee che si perdono tra cervello e dita.
Serve metodo. Anche per questo.
Un metodo che ti aiuti a mappare la tastiera in modo consapevole, a rafforzare la tua memoria motoria, a riconoscere subito quello che senti e portarlo sullo strumento.
Perché suonare con naturalezza non significa improvvisare a caso, ma aver costruito un sistema interno solido, che collega ciò che pensi, ciò che senti e ciò che fai.

Nel Cerchio del Collegamento lavoriamo proprio su questo:
con esercizi pratici, visualizzazioni, studi mirati che uniscono percezione, movimento e ascolto interno.
Allenando la fluidità mentale, fisica e musicale.
Costruendo giorno dopo giorno un legame stabile, dinamico, che ti accompagni in ogni contesto.

E naturalmente, come ogni competenza, anche questa vive in relazione con gli altri cerchi:
con il Sistema, che ti fornisce le strutture da conoscere e visualizzare;
con la Tecnica, che ti permette di realizzarle con efficacia;
con il Lessico, che ti fornisce frasi concrete da interiorizzare e trasformare in gesto;
con la Comunicazione, che rende ogni frase viva e intenzionale;
e con la Performance, perché è lì che il collegamento dev’essere saldo, affidabile, presente.

Nel Cerchio del Collegamento impari a pensare con le dita e suonare con la mente.
Perché la libertà musicale non è un’illusione: è una competenza.
E si costruisce. Con metodo.

Corsi sulle abilità del RITMO

Due percorsi distinti per padroneggiare il ritmo nel jazz

In questo ambito ti propongo due corsi complementari, ciascuno con un obiettivo preciso:

  • Jazz Improvisation Secrets: un workshop introduttivo, pratico e subito applicabile, che ti insegna a usare il ritmo come motore dell’improvvisazione.

  • Rhythm Mastery: una masterclass completa e metodica, pensata per sviluppare a fondo il tuo senso ritmico e trasformarlo in uno strumento creativo consapevole.

Entrambi i percorsi sono parte della membership del Cerchio dell’Eccellenza e affrontano il ritmo da due prospettive diverse ma sinergiche.
Scegli da quale iniziare… oppure affrontali entrambi.

Rhythm Mastery

“Scopri il cuore pulsante del jazz con ‘Jazz Rhythm Mastery’. Approfondisci il linguaggio ritmico, sviluppa l’indipendenza mani-voce e padroneggia groove complessi. Dal Bebop ai tempi dispari, trasforma il ritmo in creatività e potenza musicale.”

Jazz Improvisation Secrets

“Scopri i segreti dell’improvvisazione jazz! Impara a usare scale bebop, arpeggi diminuiti, poliritmi e outside playing per migliorare fraseggio e ritmo. Perfetto per chitarristi jazz intermedi e avanzati in cerca di un sound più espressivo!”

Jazz Rhythm Mastery

Jazz Rhythm Mastery è un corso pensato per chitarristi jazz che vogliono esplorare il ritmo come componente fondamentale dell’espressione musicale.

Attraverso esercizi pratici e tecniche avanzate, affronterai concetti come polimetria, poliritmi, permutazioni e integrazione tra voce e chitarra, con l’obiettivo di creare un legame profondo tra ritmo e improvvisazione.

Le lezioni sono progettate per potenziare la consapevolezza ritmica, migliorare l’indipendenza tra mani e voce, e sviluppare una comprensione delle strutture complesse, essenziali per il jazz moderno.

Basato su 11 incontri registrati durante una masterclass intensiva, il corso ti guiderà attraverso l’aspetto ritmico del bebop, approfondendo temi come polimetria, poliritmia, scomposizioni ritmiche e ritmo sincopato. Esplorerai la visione ritmica di uno dei fondatori di questo stile, Dizzy Gillespie, come tramandata dal suo pianista e amico Mike Longo, adattando questi concetti alla chitarra con la mia guida, Manuel Consigli.

Il corso include anche esercizi ispirati a grandi maestri come Jim Hall, Pat Martino, Charlie Parker e lo stesso Dizzy Gillespie, offrendo una visione completa del ritmo come motore della creatività musicale.

Jazz Guitar Technics

Corso Completo di Tecnica Jazz per Chitarra: dalla coordinazione di base alle tecniche avanzate di picking, fingerstyle e controllo ritmico.


Il corso Guitar Jazz Technics è un percorso pratico e progressivo pensato per chitarristi jazz che desiderano sviluppare una tecnica solida, fluida e consapevole, direttamente applicabile al linguaggio musicale.

Attraverso un approccio integrato, il corso affronta le principali tecniche esecutive della chitarra jazz, unendo il lavoro sulla meccanica del movimento allo sviluppo del ritmo, del suono e dell’articolazione.

A partire dalle basi della coordinazione tra le mani, il percorso esplora tecniche melodiche fingerstyle, tecniche di picking avanzato, gestione del tempo e controllo del gesto, fino ad arrivare a concetti più evoluti come poliritmia, indipendenza ritmica e ottimizzazione del movimento.

Particolare attenzione è dedicata alla qualità del suono e alla relazione tra tecnica e linguaggio jazz, attraverso lo studio dell’articolazione, della pronuncia e del phrasing, elementi fondamentali per un’esecuzione autentica e musicale.

Il corso include inoltre un lavoro approfondito sul tempo interno, sulla sincronizzazione tra voce e strumento e sul ruolo del basso come elemento di stabilità e “radicamento”, sviluppando una tecnica che non è solo esecutiva, ma profondamente musicale.

Attraverso esercizi progressivi e applicazioni pratiche, imparerai a migliorare il controllo, aumentare la fluidità e ridurre la tensione, sviluppando una tecnica efficiente e naturale, capace di sostenere ogni livello di espressione musicale.

Cosa imparerai in Jazz Rhythm Mastery

Generare le Note a Partire dal Flusso Ritmico

Utilizzare il ritmo come punto di partenza per creare frasi musicali e improvvisazioni. Invece di pensare alle note prima del ritmo, questa tecnica inverte l'approccio tradizionale, permettendo di costruire melodie più dinamiche e spontanee.

Tecniche Vocali e Scat: Trasferire il Ritmo dalla Voce alla Chitarra

Praticare il canto ritmico (scat) per rafforzare la connessione tra mente e mani. Gli esercizi vocali aiutano a interiorizzare le cellule ritmiche prima di trasferirle sullo strumento, migliorando il timing e l'espressività.

Polimetria e Poliritmi: Esecuzione Simultanea di Tempi Diversi

Esplorare la combinazione di tempi diversi eseguiti simultaneamente, come sovrapporre un 6/8 a un 4/4 o combinare ritmi dispari in modo creativo.

Esercizi Pratici di Polimetria su Scale e Note Stoppate

Applicare i principi della polimetria su scale e note stoppate per rafforzare l'indipendenza ritmica e l’interazione tra le mani.

Permutazioni Ritmiche: Spostare gli Accenti in 12/8

Manipolare gli accenti all'interno di pattern complessi per creare frasi ritmicamente innovative e imprevedibili.

Swing e Triplette

Comprendere e applicare lo swing nei tempi binari e composti, lavorando sul timing e sul controllo delle terzine.

Rhythmic Pile: 6/8, 3/4, 5/4, 7/4

Sovrapporre ritmi dispari su contesti regolari per creare stratificazioni ritmiche complesse.

Ottavi Swing e Ottavi Dritti

Analizzare le differenze fra i due approcci e il loro impatto sull'atmosfera musicale.

4/4 Tagliato e Ritmi Dispari

Inserire sovrapposizioni ritmiche e variazioni complesse su frasi regolari.

Pentatoniche e Suddivisioni

Utilizzare le scale pentatoniche per esplorare accenti e variazioni ritmiche.

Bossa Nova e Ritmi Dispari

Integrare elementi ritmici della bossa nova in brani come “Blue Bossa”.

Ricezione Ritmica e Precisione

Esercizi per sincronizzare ascolto e esecuzione usando piede e chitarra.

Indipendenza Mani/Voce

Allenarsi a suonare e cantare simultaneamente ritmi differenti.

Polimetria su Scale Pentatoniche

Alternare ritmi (4/4, 6/8, 3/4, 5/4, 7/4) su fraseggi pentatonici.

Walking Bass Cantato

Integrare il walking bass cantato mentre si eseguono altre linee.

Cantare e Improvvisare

Sviluppare l’indipendenza tra voce e chitarra durante l’improvvisazione.

Ritmo Interno

Costruire un riferimento ritmico interno solido e articolato.

Ritmo 5/4 su 4/4

Applicazioni pratiche del 5/4 con pennata alternata.

Scomposizione Ritmica

Usare gruppi irregolari (es. 3+3+2) per creare tensione ritmica.

Permutazioni Metriche

Riorganizzare pattern per ottenere nuove soluzioni ritmiche.

Tempi Complessi: 7/4 e 12/8

Lavorare su tempi irregolari per espandere la propria flessibilità.

Diz Triplet e Rhythmic Pile

Studiare tecniche avanzate da Gillespie e Longo per arricchire il fraseggio.

Jazz Improvisation Secrets

Questo corso approfondisce le tecniche avanzate dell’improvvisazione jazz attraverso
l’analisi e l’applicazione pratica  sugli standard. Imparerai a utilizzare scale bebop,
arpeggi diminuiti, poliritmi e outside playing per sviluppare un fraseggio più fluido e
sofisticato. Scoprirai come strutture ritmiche e cromatismi possano trasformare il tuo modo
di suonare, rendendoti più consapevole dell’armonia e del ritmo. Attraverso esercizi pratici e
analisi approfondite, svilupperai un controllo avanzato dell’improvvisazione, perfezionando le
tue capacità su progressioni tipiche del jazz come II-V-I e movimenti armonici cromatici. Se
vuoi portare la tua improvvisazione a un livello superiore, questo corso è perfetto per te

Cosa imparerai in Jazz Improvisation Secrets

Consapevolezza Ritmica Avanzata

Svilupperai una percezione profonda del tempo, migliorando il controllo del groove e la stabilità ritmica.

Variazioni Ritmiche sulle Semipentatoniche

Imparerai ad applicare variazioni ritmiche creative sulle scale semipentatoniche minori, superando schemi ripetitivi.

Approccio Creativo alle Semipentatoniche

Scoprirai nuovi modi di utilizzare le semipentatoniche per costruire frasi più originali ed espressive.

Uso dei Gruppi Ritmici

Utilizzerai gruppi ritmici per variare il fraseggio, rendendo le tue linee più dinamiche e interessanti.

Poliritmi per il Contrasto Ritmico

Imparerai a creare tensione e varietà attraverso l’uso di poliritmi semplici e complessi.

Gestione della Tensione Ritmica

Svilupperai la capacità di costruire e risolvere la tensione ritmica all’interno delle tue frasi.

Tempi Irregolari e Suddivisioni Asimmetriche

Comprenderai e interiorizzerai tempi non convenzionali come 5/4 e 7/8, ampliando la tua libertà espressiva.

Applicazione su Standard Jazz

Applicherai poliritmi e variazioni ritmiche su giri armonici reali, come “Sunny”, integrando ritmo e armonia.

Connessione tra Ritmo e Armonia

Utilizzerai scale semipentatoniche e arpeggi per sviluppare frasi ritmiche coerenti con il contesto armonico.

Fraseggio Dinamico ed Espressivo

Imparerai a bilanciare tensione e rilascio per creare un fraseggio più musicale, fluido e comunicativo.

Vuoi  portare le tue abilità ritmiche al massimo livello?

Entra nel Cerchio dell’Eccellenza – libera il tuo potenziale di chitarrista jazz!

Cosa dicono gli allievi?

“Ho avuto subito l’impressione di un lavoro fatto con maestria, con metodo, con cuore… spiegato in modo semplice e chiaro. È un Dono.”

Marco M.

Avevo sempre un grande punto di domanda in testa. Ora, grazie a questo corso, quel punto di domanda diventa sempre più piccolo.”

Fabio

“Un’opera così esplicita e dettagliata senza lasciare nulla al caso! Adatta al musicista a 360 gradi sin dai primi passi.”

Raimondo

“Per la prima volta ho sentito delle VERE sonorità jazz uscire dalla mia chitarra, con grande fluidità e senza sforzo.”

Raimondo

“Era da un po’ che cercavo un po’ di ‘luce’ su concetti per me inafferrabili. Lezione dopo lezione aggiungo un tassello al mio percorso.”

Agostino

“Il metodo è assolutamente completo, funzionale sia per chi insegna sia per chi ha tralasciato concetti negli anni. Una vera chicca.”

Davide

“Anche le nozioni che già conoscevo mi si chiariscono una lezione dopo l’altra. I concetti difficili sono spiegati in maniera chiarissima!”

Giulio

Riassumendo- Corsi sulle abilità del RITMO

I corsi disponibili in questo ambito sono complementari e formano insieme un percorso completo:

  • Jazz Improvisation Secrets è il punto di partenza: un corso introduttivo, concreto e ispirante, perfetto per comprendere l'approccio al ritmo nella tua improvvisazione jazzistica.
  • Rhythm Mastery è il percorso avanzato: una masterclass approfondita che ti guida passo passo verso la piena padronanza del ritmo attraverso un lavoro strutturato, progressivo e potente.

Entrambi i corsi sono inclusi nella Membership "Cerchio dell’Eccellenza" e sono accessibili tramite l’iscrizione.

Corso Livello Contenuto Obiettivo
Jazz Improvisation Secrets Intermedio Poliritmi, pentatoniche, groove, approccio creativo al fraseggio Comprendere e applicare subito idee ritmiche per migliorare l’improvvisazione
Rhythm Mastery Avanzato Polimetria, swing, diz triplet, esercizi mani-voce, tempo interno, independence Costruire una vera padronanza del ritmo per suonare con autorità e originalità

Come puoi accedere a questi corsi:

I contenuti del Cerchio dell’Eccellenza sono accessibili attraverso la membership del Cerchio dell’Eccellenza oppure attraverso i percorsi di alta formazione Jazz Master, a seconda del tipo di percorso che desideri intraprendere.

Membership del Cerchio dell’Eccellenza
All’interno della membership trovi una selezione di corsi fondamentali e l’accesso a Guitar Evolution, il laboratorio settimanale sul repertorio jazz, dove le competenze vengono sviluppate, applicate e integrate nel tempo.

La membership del Cerchio dell’Eccellenza è il luogo in cui le competenze si collegano e prendono forma nella pratica.

Percorsi Jazz Master
I Jazz Master sono percorsi verticali e strutturati, dedicati all’approfondimento completo di specifici ambiti della chitarra jazz:

• Jazz Master in Armonia Funzionale
• Guitar Improvisation Jazz Master
• Chord Melody Jazz Master (arrangiamento per chitarra)

I percorsi Jazz Master sono dedicati a un approfondimento completo e strutturato di specifici ambiti della chitarra jazz, e si integrano con il lavoro continuo della membership, permettendoti di sviluppare in profondità ciò che nel Cerchio prende forma nella pratica.

Nel Cerchio integri. Nei Jazz Master approfondisci.

Al termine di questi percorsi è previsto un esame finale, con il rilascio del
Diploma di Jazz Master – Guitar Mindfulness Jazz Academy.

🎯Vuoi  portare le tue abilità Ritmiche al massimo livello?

Entra nel Cerchio dell’Eccellenza – libera il tuo potenziale di chitarrista jazz!

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